新華網貴陽７月１１日電 (記者 周之江)“重在參與”的奧林匹克精神正因為一檔名為“超級女聲”的節目熱播而得以發揚光大，信手拈來出就有一大把例子——
正在熱播之中的有東方臺的“萊卡我型我秀”、星空衛視的“星空舞狀元”；地域性小打小鬧的有山東衛視的“志在必得”、安徽電視臺的“流行偶像”、云南
電視臺的“非常之星”、浙江電視臺的“新聲奪人”；而據報道，即將播出的，還有韓國娛樂集團ＳＭ參與的“亞洲新人類”，有新加坡海蝶音樂為后盾的“非常偶像”……
由“超級女聲”掀起的這場舉國“卡拉ＯＫ秀”來勢洶洶，不可理喻。
２００４年末，素以標榜創意自詡的《新周刊》，甚至把湖南衛視主辦的這檔子節目評選為當年的“年度創意ＴＶ秀”，其評語不知是挖苦還是贊許地寫到：“不專業而刻苦的選手、刻薄的評委與大眾娛樂形成收視鐵三角。它是‘孔慶翔’效應的中國延伸，作為‘反偶像’類型節目在國內的創意方式，標志著電視娛樂進入反偶像軌道。”
照實說，《超級女聲》還真不算是國人的首創。“走音歌王”孔慶翔因參加美國福克斯公司的真人秀節目“美國偶像”一舉成名，某種程度上，這才是“超級女聲”的源頭活水。它們在節目模式上有許多相似之處：無門檻選秀歌唱比賽；由數名專業評審給出評語，觀眾用短消息或電話投票；勝出者有一紙演唱合約等候……
之所以說“超級女聲”與眾不同，原因很簡單——這是一個幾乎沒有任何門檻的比賽，不論燕瘦環肥，馬嘶牛鳴，全民參與，前提只有一個——報名參賽者須是女性。雖然在國內還有像“非常６＋１”以及“夢想中國”這樣的平民選秀類節目，“超級女聲”走的大眾路線與他們顯然還不是一碼子事。
“超級女聲”的另外一個不同尋常之處，是它在海選階段便大造聲勢，借“造星”之名，行“娛樂”之實。照理說，金字塔式的選拔應該是越到后頭越是精彩紛呈，“超級女聲”則不然，它不強求像央視歌手大賽的“專業素養”，反倒頗得楊絳所說的堂吉訶德先生那種“雖然惹人發笑，他自己卻非常嚴肅”的妙趣。何況，就是在向以一本正經自居的央視歌手大賽上，選手牛頭不對馬嘴的知識問答也是最有噱頭的環節。等到“超級女聲”一輪輪篩選下來，真正唱功不錯的歌手們一本正經地炫耀技巧和天賦時，其娛樂性也大大地打了折扣。到了金字塔的上層建筑階段，歷經一番真刀真槍的搏殺后，總有選手要遺憾出局，總有眼淚要灑滿舞臺，節目差不多也就只能靠著最后這點煽情手段來挽留觀眾了。
傳統歌手的要素一樣不占，也能吸引到公眾的追捧，這大概屬于另一種意義上的“審美疲勞”。
隨著“紅衣教主”黃薪這樣的選手迅速竄紅，“超級女聲”對“美國偶像”的模仿也達到頂點。依據現場報道的說法，“超級女聲”成都唱區海選現場，一個紅色漆皮衣褲的女子，唱到撕心裂肺、單膝跪地，一曲未終，評委已經笑倒在地。其表演只能用荒唐走板形容，偏生就能一炮而紅。
話說回來，“超級女聲”就其競賽性質而言，跟任何文化或體育方面的業余選拔比賽毫無分別；就其自娛自樂的精神而言，也活脫脫像是跟朋友在卡拉ＯＫ包房里唱歌，忘形投入，旁若無人。只不過，“超級女聲”搭上了電視傳媒這個平臺，憑空把聲響放大了千萬倍，于是一下子變成一個公眾事件。如果這不是出于制作單位處心積慮的謀劃，“超級女聲”以滿足公眾喜歡看人出丑露乖博取高收視率的做法，實在稱不上宅心仁厚。
滋養“超級女聲”之流節目成長壯大的土壤其實并不難以理解，現代技術的發展打破了所謂專業與業余之間的界限，ＤＶ給手頭并不寬裕的人提供了拍攝私人電影的機會，卡拉ＯＫ給鐘情于一展歌喉的人提供了自我陶醉的空間，網絡給酷愛寫作卻苦于無處發表的人提供了宣泄的場所，而各色各樣的選拔比賽更是給覺得自己懷才不遇的人提供了一夜成名的幻夢。
記得周華健曾在一首歌里相當刻薄地唱到：“世界上的人有兩種，一種喜歡唱歌一種一竅不通；喜歡唱歌的人有兩種，一種歌聲不錯一種愛搶麥克風……”
愛搶麥克風的人不見得歌聲悠揚，“重在參與”的精神沒準也會變味為“重在摻和”。（完）
責任編輯 原霞
